Les expositions incontournables pour célébrer la nature

« La Grande Expédition » présente le travail de plus de 40 artistes, dont Sebastião Salgado et Pierre Huyghe, qui ont embarqué à bord de la goélette Tara pour explorer les enjeux environnementaux de l’océan. À travers peintures, sculptures et installations, l’exposition met en lumière la biodiversité marine, les pollutions et les paysages marins. Embarquement immédiat au Centquatre (19^e) !

On plonge dans l’œuvre de Bruno Liljefors, l’un des grands peintres naturalistes scandinaves du XIX^e siècle ! À travers des tableaux d’une précision et d’une poésie inégalées, l’artiste nous immerge dans les paysages nordiques, peuplés d’animaux saisis dans leur quotidien. Entre mouvement et silence, réalisme et contemplation, cette exposition est une véritable célébration de la beauté brute de la nature.

La Maison européenne de la photographie (Paris Centre) réunit plus de 40 artistes autour d’une question fascinante : comment capturer l’essence des plantes ? De la photographie au cyanotype, en passant par la vidéo, cette exposition explore une multitude de techniques pour révéler la beauté et le mystère du végétal. Couleurs, textures, lumières… préparez-vous à en prendre plein les yeux !

Avec ses enregistrements réalisés aux quatre coins du globe – Colombie, Éthiopie, Islande, Indonésie et Italie –, Julian Charrière nous invite à explorer les profondeurs de la terre. Cette expérience immersive nous transporte dans un univers vibrant, où les grondements et les murmures des volcans révèlent un monde fascinant, presque hypnotisant. Entre art et science, l’expérience au Palais de Tokyo (16^e) est à ne pas manquer !

Imaginée par Fabrice-Elie Hubert, Rémi Demarthon et Xavier Tual, cette installation explore la richesse sonore insoupçonnée des océans. Inspirée par les enregistrements de bioacousticiens, l’œuvre mêle des sons produits par des poissons et des crustacés, de la musique par biomimétisme et des vidéos poétiques de la faune et de la flore marines. Une expérience immersive, où art et science se rencontrent pour révéler un univers fascinant, entre naturalisme et méditation.

Amélie Bertrand revisite l’univers iconique des Nymphéas de Claude Monet, présentés au musée de l’Orangerie (Paris Centre), à travers un prisme totalement original. L’artiste élabore d’abord ses créations sur ordinateur, concevant des pochoirs numériques avant de les traduire minutieusement en peintures à l’huile. Les nénuphars, loin d’être des reproductions fidèles, se transforment alors en motifs colorés, entrelacés dans des formes éclatantes. Un mélange subtil de modernité et de classicisme.

Le Pavillon Vendôme (Hauts-de-Seine) accueille l’exposition monographique de Gérard Ty Sovann, maître contemporain de l’origami. À travers des sculptures minutieuses et poétiques, l’artiste explore trois univers animaliers – la savane, l’océan et la ferme – en utilisant uniquement le pliage, sans découpe ni ajout de papier. Gratuit et immersif, cet événement célèbre la richesse de la faune et l’art du pli, tout en invitant à une réflexion écologique.